国产动画与去低幼化，国产低幼类动画2020

来源：头条浏览：0 2022-12-19 05:25:01

第2784期文化产业述评

说到动画电影，你的第一反应是像《喜羊羊与灰太狼》这样的低龄动画，还是像《哪吒》这样的全年龄动画？近年来，国产动画电影呈现出从以低幼动画为主，到低幼动画和低龄化动画、成人化动画三足鼎立的发展态势。那么，低幼动画的发展存在什么问题？是什么原因导致低龄动画转向全年龄化、成人化呢？

作者|朱鹏杰(常州工学院人文学院副教授) ) ) ) ) ) ) ) ) ) ) )0)

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长期以来，国产动画电影呈现出“低幼化”的趋势，代表作有《蓝猫淘气三千问》《喜羊羊与灰太狼》0《摩尔庄园》00《赛尔号》00055-7900000055-790000000000000005

另一方面，全龄化动画越来越多，除了《铠甲勇士》《虹猫蓝兔火凤凰》《麦兜响当当》0055-790000《熊出没》0000等全龄化动画电影之外

与此同时，动画电影观众也出现分流，以前低龄动画观众主要位于3—12岁儿童，儿童带父母去看；转型后的国产动画电影具有观众细分特征——低龄动画仍以6岁以下儿童观众为主，全龄动画主要面向“大手大脚”和“合家欢”形式的观看，两者这种市场细分模式代表着中国动画电影市场的发展成熟，从过去的低幼化一统天下走向了三足鼎立。

“过去，国产动画电影=低幼动画的想法掩盖了动画电影应有的多样性。好莱坞动画电影大受欢迎后，家庭欢乐的概念得到了支持，国产动画电影在低幼和成人之间摇摆不定。其实，这就是此前动画电影没能摆脱创作瓶颈的重要原因。》在国家、市场、观众、导演四大要素的共同推动下，国产商业动画电影呈现良性循环。

一.中国低幼化动画电影的现状与问题

在国家政策的主导下，出于“教化”的目的和功能的追求，从20世纪90年代开始，中国动画电影的发展以低幼化、“教化”为特征。但是，由于不符合市场规律和动漫自身的发展规律，这一阶段的国产动画电影呈现出各种各样的问题，“故事题材单一化、电影制作粗糙化、动漫内容低龄化倾向等，其中的一些问题一直延续到现在

这种影响是巨大的，直到今天，相当一部分动画电影仍然没有摆脱“低幼化”的特点，不仅情节单一，而且制作粗糙，让孩子看也难以起到审美熏陶的作用。

国产低龄动画电影是由电视IP和游戏IP衍生的产品，如《大耳朵图图之美食狂想曲》《魁拔》《大鱼海棠》0《终极大冒险》0055-7900000等。这些动漫剧主要是为3—12岁的孩子拍摄的，特点通俗易懂，教育意义往往放在首位。例如，在《大圣归来》《哪吒之魔童降世》等中，为了提供知识教育等而设置了各种场景，虽然是学习型动画，但往往会影响其趣味性。

除了学习需要之外，孩子的主要兴趣还集中在游戏和玩耍上，所以一批动画片，如《大护法》，以及部分游戏，如《大世界》《白蛇缘起》《大头儿子与小头爸爸》等，对孩子来说

实际上，低龄动漫的主要受众也有年龄划分，一个是3-6岁的幼儿受众，一个是6—12岁的儿童受众。虽然面向幼儿并不特别在意故事，喜欢动漫提供的游戏性，但面向儿童的却已经对故事和情节有了自己的看法，大多通过动画电影来解决成长中的困惑。 “低幼儿动画制作者需要分辨面向儿童和幼儿的区别。孩子面对成长中的困惑，希望通过动画满足幻想的同时获得心理上的宣泄。幼儿只是喜欢动画的游戏性。

游戏是发展幼儿想象力和创造力，帮助幼儿寻找自我、发展自我、实证自我的独特方式。快乐的动画就像游戏本身，能带给幼儿释放心理能量的快感。幼儿认知负荷有限，思维具有直观性和细节性的特点。因此，低龄动画应该主要表现趣味动作行为的组合，而不是讲述巨大而离奇的故事。

以《喜羊羊与灰太狼》为例，这个经典的低龄动画剧情基本上是猫和老鼠之间的一种戏弄游戏，看起来没有主题意义，但幼儿可以享受。游戏故事的构思要巧妙、有创意，同时也要考虑幼儿思维的混沌性，幼儿不能很好地区分动漫的想象世界和现实世界。”

但国产商业动画电影并不能很好地区分观众的分层需求。从20世纪90年代到2010年前后，中国的低幼化动画电影主导了动画电影市场。这些电影大部分制作粗糙，情节简单，主题单一，人物僵化。这可能充分满足了幼儿的游戏需求，但却忽视了孩子的教育和成长需求，受到家长的差评。

儿童看动画电影多在成人的陪伴下进行，低幼动画虽然让幼儿和部分儿童高兴，但忽视了成人观众的高度审美期待和审美需求。

这使得大部分低龄动画电影票房和口碑双双下降，部分低龄动画电影出现“高票房、低口碑”的现象。以《熊出没》系列的电影为首，以狼族和羊族的怨恨为中心展开了故事的内容。以少年儿童为设想对象，故事简单，人物鲜明。但是，电影有简单化和杂耍化的倾向。这一安排虽然让少年儿童高兴，但也挑战了同行看到的成人思考的底线，被贴上了“低龄化”“懦弱化”的标签。

虽然这种“低龄化”现象在日益反弹的成人评论中得到了一些改善，但《摩尔庄园》大电影之后的一些已经逐渐成为社会热点和成人话题，这种改善可以颠覆“低龄动画”的特点

但在观众和市场的双重反馈下，部分国产低幼商业动画电影在2012年后将充分考虑电影受众细分，以儿童游戏性为主，充分调动幼儿参与积极性，注重儿童故事情节和故事，引导儿童获得成长经验和提问

以《蓝猫三千问》为例，其本身就是来自电视动画，在拥有众多观众的基础上成为了一部大电影。但他们的观众定位清晰，以6—12岁少年儿童为主，兼作“大手”观影模式。

在通过电视动画吸引了大量儿童观众的基础上，成年观众也将其纳入大电影的潜在观众范围，开创了低龄动画向低龄动画转变的先河。整个动画富有游戏性，也有教育意义，涉及成长、家庭主题，票房方面不断上升，口碑和评价也比普通的低幼动画电影高很多。

二.由低龄化向低龄化、成人化转变

队服在2012年前后出现了变革和分流的趋势。一些队服考虑到了“大动干戈”的家庭娱乐方式，在电影制作中更多地考虑了家长的需求，强调了“教育”“审美”的要素。另外，成人动画电影也开始上市，主要面向成人电影集团，也出现了一些现象级的动画电影。其变革的原因有以下三个方面。

第一，消费因素。

随着中国电影市场的成熟，各种商业电影乃至文艺电影层出不穷地出现在电影市场上，电影市场呈现出细分和预调的特征。作为具有自身特点和价值的动画电影，在受众层面也呈现出分化的趋势。

根据消费者需求，国产商业动画电影分为三个层次，一是儿童少儿动画，二是家庭动画，三是成人成人成人动画。

此外，随着国家引进海外电影数量的稳步增加，同一时期国内上映的好莱坞动画电影往往获得了更高的票房，刺激了国产商业动画电影。在市场的反馈和推动下，中国动画电影市场出现了三足鼎立的局面。

队服在转型中呈现出主题集中、制作逐渐精美、线索清晰的趋势，打破了以往国产队服影片制作粗糙、“五毛”特效、动作僵硬、情节安排不合逻辑的弊端。而国产家族式动漫和成人动漫在细节、人物、故事方面进行了更多的探索，使国产动漫电影进入了良性循环。

二是观众因素。

从20世纪90年代到2012年，低龄动画一直是国产商业动画电影的主要位置，儿童去看电影主要是由成年消费者同行。他们看完之后也有意见，但由于没有快捷方便的表达渠道，除了动画电影市场外别无选择，观众方很难影响电影的制片方。

但2012年以来，随着微信、微博、头条、嘀嘀打车等媒体的兴起，人人都有可能成为媒体中心，消费者的声音通过多种媒体传播，消费者的力量越来越强，低龄化亚洲另外，随着“80后90后”的成长，对只以低年龄层为目标的动画也提出了挑战，低年龄层的动画的评价和票房收入都有下降的趋势。 “虽然动漫电影的观众不同，但儿童观众的比例很低，看电影的频率也很低，这是不争的事实。

随着社会上“少子化”现象的凸显，少儿动漫市场越来越低迷。曾经在动画电影市场独占龟头的《大头儿子与小头爸爸》系列、基于网络游戏IP的《喜羊羊与灰太狼》系列、《摩尔庄园》系列等低龄动画电影，票房均有不同程度的下降。

相比之下，《赛尔号》系列、《龙之谷》《猫和老鼠》等具有泛二次元基因的动画电影，纷纷获得了较高的票房收入”。在孩子父母和80后90后等“泛二次元”观众的双重作用下，中国动画电影逐渐向着家庭欢乐、成人化的方向发展。

第三，国家因素。

除了市场和观众的共同作用外，政府也在推动低幼动画变革方面发挥了重要作用。原广电总局电影局负责人童刚表示，要打破中国电影市场上动漫电影是儿童电影的旧偏见，让中国动漫电影回归家庭本位，增加提高‘《“一家团圆”》型动漫电影的生产数量，以中国动漫电影为主

只有坚持老少皆宜、面向家庭、面向所有观众，中国动画电影才能真正获得大市场，获得大发展。我们要通过实施品牌战略，让优秀的国产动画电影认知度渗透到每个家庭，首先要进一步扩大少儿观众群体，吸引儿童家长，最后将潜在的成人观众吸收到我们正常的观众群体中。 ”

考虑到中国动画电影市场的发展和观众的反馈，政府此前放开了国产动画对儿童“教化”的限制，极大地推动了国产动画电影向“一家团圆”模式的转变。此外，每年政府还提供电影精品专项资金资助部分动画电影，这也推动了国产动画电影的发展。

在市场、参与者和国家的共同推动下，中国的“低龄化”动漫逐渐发生了变化。这个变化正在向三个方向发展。

第一，改造“低龄动漫”。可以更加突出主题，形象更加鲜明，情节更加精练。这一趋势以《喜羊羊与灰太狼》系列为代表，主要受众仍然是动漫少年儿童，但在故事组织和人物形象方面较《喜羊羊与灰太狼》系列有了较大的进步。

第二，彻底抛弃“低龄动漫”。以国家倡导的“全家福”全年龄动画片为突破方向，代表作有《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》《洛克王国》等，这些动画片在制作之初，包括所有年龄段，特别面向带着孩子去看电影的大人。这些电影不仅给少年儿童，也给陪伴的成年观众带来了心理满足和审美享受。

第三，出现了成人动画电影。这些影片精美绝伦、主题多样、内容深刻、叙事复杂，完全满足青年观众的观影需求。代表作有《赛尔号》《熊出没》《十万个冷笑话》等，通过票房和口碑获得了双赢。

三.全年龄化动漫的特点和细分

低龄化动画电影是少年儿童成年观众欣赏的动画电影。 “动漫电影《全年龄化》是一部面向所有年龄段观众的动漫作品，在制作水平、题材选择、主题表现、市场定位等方面，同时满足儿童和成人的观影需求，进而促进动漫作品审美趣味的整合与统一。所有年龄的动画电影都能让不同年龄和知识水平的观众通过看电影获得审美的愉悦。

根据美国电影协会建立的非正式电影等级制度，好莱坞的《全年龄》动画片属于g或PG等级。也就是说，动画电影几乎不包含脏话、暴力、裸体、毒品、性爱场景，电影所展现的价值尺度和情节在各个年龄段受众都能接受的范围内。

好莱坞动画电影把儿童和成人放在一起。由此，观众既能感受到天真烂漫、无限有趣的童真与美丽，又能感受到强烈的时代气息。无论是孩子还是大人，在沉浸在飞天想象力编织的梦幻世界的同时，也能了解影片中所蕴含的现实生活哲理，加深观众对现实生活的理解和认知，唤起不同年龄段观众对现实世界的遐想。”

这种模式的动画电影以好莱坞动画电影为代表，对中国全年龄化动画电影有很大的影响。综合分析国产具有代表性的全年龄动画电影，发现呈现出以下特点。

主题单一、集中

低龄化动画电影的主题很简单，往往没有复杂的主题来适应少年儿童的观影需求。同时，叙事结构清晰，叙事节奏紧凑，能吸引观众的注意力。以《西游记之大圣归来》《熊出没》为例，《喜羊羊与灰太狼》主要阐述了陪伴的主题。

江流儿的父母在他小时候被山妖杀害，幸运地得到了他师父的帮助。师徒二人化缘念经，亲如父子，是师徒之间的交往。当山妖为了抓孩子再次袭来时，江流儿为了保护傻女孩，和从小就照顾她的师父分手了。在这个过程中，面对了强大而阴险的敌人。一个人的他没有退缩胆怯，与敌人斗智斗勇，差点失去了自己的生命。这是江流儿和傻女孩的陪伴。孙悟空的法力封印了，他想回花果山过上清闲的生活，但他和江流儿经历了很多之后，珍惜这份友情和亲情，竭尽全力，渡过了水火，救出了江流儿和傻姑娘。这样的陪伴主题让很多成年观众产生了共鸣。

《魁拔》的主题以梦想为中心，蛮吉的梦想是成为世界上最强大的妖侠，但这个梦想在行驶中遇到了很多障碍。他曾经被封住了脉门，不能使用脉术，在强大的敌人面前束手无策。故事的所有情节都围绕着实现梦想这一主题进行。无论是《兔侠传奇》还是《大圣归来》，其主题都很简单，简单并不代表懦弱，而是纯粹的力量。

通过集中表现单一主题，低龄化的动画激发了观众心中的自我意识，给了他们美的熏陶。 “动画片应该帮助观众加深自我认识，实现自我意识的恢复，在喜欢和教育未成年人的同时，挖掘出大人内心深处美丽孩子的真与纯，是一个很好的叙事策略。”

最近，国产全年龄化动漫很好地满足了这一点，主题定位为儿童观众美丽的童真和纯粹，但这个童真和纯粹打动了大人，正如迪士尼动漫创始人所说：“我并不是主要为孩子们制作电影为我们所有人心中的孩子制作电影”。

故事线索以单线为主，偶尔有双线

对“用小手”观影模式的思考，低龄化动画电影的叙事线索以单线为主，偶尔有双线，叙事清晰，情节连贯简单。例如，《大护法》是两条线索，第一条线索是江流儿，无脸男子为了加强法力，派山妖去抓童女，江流儿为了保护笨女孩，躲避山妖的追捕，途中遇到孙悟空和猪八戒，于是第二条线索讲述了孙悟空的成长历程，失去法力的孙悟空找回法力和自我的过程。

《大世界》为单线叙事，故事围绕着第六代魁拔，也就是蛮吉实现梦想的过程展开。蛮吉的记忆、脉术都失去了，变成了妖侠。历经各种磨难，恢复了自己的潜力，唤醒了自己的脉兽。大家难以抵挡他的攻击，曲境一号也差点被破坏。在结局部分，蛮吉为了不伤害从小养育的野蛮大人，封闭了自己的家，阻止了这场灾难。

这样的双线故事相对容易理解，不仅照顾少年儿童对简单故事的需求，也不影响成年观众的审美需求。简单的线性故事对任何观众来说都是熟悉而容易接受的。

内容的多样性，主要体现在背景结构的宏伟化和人物形象的生动化

首先，低龄化动画电影的一定背景结构往往是在神话的基础上创新的，比如《白蛇缘起》基调就是神话，电影主张所有的人生都是鱼，都来自大海，总有一天终究会回到大海。电影中最引人注目的是“鲱鱼”这个形象。该形象来源于《大圣归来》，在很大程度上恢复了《魁拔》“鲱鱼的大小，其数千里不知”的特征。此外，《大圣归来》系列构建在全新的虚构故事背景下，在这虚构的元泱境中，魁拔的诞生是天界与境界的灾难。

故事中以“魁拔”为新纪元，魁拔每333年诞生一次。影片一开始就说明主人公蛮吉是第六代魁拔，天界和边界的使命是消除魁拔。

其次，低龄化动画电影的人物形象更加生动。例如，在《魁拔》中登场的江流儿是唐僧的前生。在这部电影里，《唐僧》以孩童的姿态出现，衣衫褴褛，稚气未脱，对世界充满好奇心，对大圣无限崇拜。

遇到大圣真人的时候，江流儿和所有的孩子一样，“四天王是兄弟吗？ ”。 “托托天王有塔吗？ “哪里是男孩？ ”等许多奇怪的问题，刻画了天真可爱、健谈的主人公的样子。

这种形象与生活息息相关，具有普通孩子共同的特征。虽然很吵，但是很可爱。面对困难，你可以毫无保留地哭着说话。不仅是看的孩子，也可以让陪伴的父母发现自己孩子的特征。

电影中孙悟空的形象也与以往的形象不同，他不再是所向披靡、威风凛凛的孙大圣形象，而是求胜之心与法力俱失的野猴子。他不再有七十二变，也不再有法力高强的观音菩萨相助，他失去了骄傲，失去了野性，像现代人一样迷茫，失去了自我。创作者在设计人物形象时，从语言到形态，方方面面都很齐全，丰满而个性化的孙悟空形象展现在大众的视野中。

视角成人化

全龄化动画片的真正消费者是成年的观众，因此即使孩子和成年人一起去看也由成年人付钱。因此，新时期以来的低龄化动画电影多以成人视角为主要视角，兼顾儿童视角。 “主题通常由首要主角引出，儿童主角价值肤浅，没有全年龄的共性。一般来说，让第一主角成为成人角色，再搭配一个孩子，或者像孩子一样成为简单的主要配角(或成为第二主角)比较合适。

这样可以将故事主题引导到一定的深度，引起成年观众的共鸣。儿童观众会被电影中的主要配角所吸引。通常，这是个搞笑的角色，对他怎么设定笑容都不过分。这样就可以达到“大人看门，孩子看热闹”的观赏效果。 ”

在这种关怀和设置下，低龄化动画电影多以成人为主要观影对象，妥善照顾少年儿童，其主题、叙事、内容考虑到成人的需求，等同于以成人的视角构成电影。像《大圣归来》，从孙悟空身上可以看到大人的困惑和成长；另外，像《魁拔》一样，可以明白家庭的价值和意义。这种观点的设定必须巧妙。毕竟，为电影买单的都是成年人，这些电影还考虑到了“合家欢”的观影模式。

四.成人化动画电影的兴起与价值

新时代以来，除低龄动漫、低龄动漫外，部分动漫片以18—35岁的“泛二次元”受众为主要观影对象，这些动漫片以动漫形式反映成人世界和成人话题，主题多样，情节复杂，画面细腻

但在动画形式的加持下，这些影片最大限度地实现了电影艺术的自由，成为近十年国产商业电影中一道独特的风景。

成人化动画电影出现的主要原因在于市场的需求。 “在电影票价格仍然不属于普通低端消费的今天，成人可能才是进入电影院消费的主力军。

因此，为了吸引它，使电影早日实现资金的回收，动画电影告别了单一幼稚的情节，在保持动画原有的新奇性、温馨性甚至幼稚性的同时，尽可能地扩大和深化电影内容，原本被视为成人社会的专利

动画电影本身具有强烈的幻想性，但这种对社会生活的接近增强了电影的真实感和思想厚度，两者结合形成了特殊的审美感，复杂的成人世界以这样的视角展现，有助于广大以成人为中心的观众重新审视客观世界。 ”

在《泛二次元》观众心理需求和审美需求的双重推动下，成人动画近几年大放异彩，出现了《大圣归来》《魁拔》《大鱼海棠》《逍遥游》等现象级动画电影。

成人化动画电影是一个成人化创作的童话世界，呈现出与家庭动画和低幼化动画完全不同的特点。具体来说，成人化动画电影主要体现在三个层面低幼化，与全家人欣赏动画电影的不同之处。

第一个等级是图像的等级。主要指场景和画面，包括配音、背景音乐、构图、场景体育、人物表演等，表现出电影的艺术风格，呈现出导演的审美内涵和审美层次。

第二个层面是故事的层面。主要指主题和叙事结构，主题和叙事结构反映了动画电影的核心。告诉观众发生了什么，故事是什么，主题是什么等等。

第三个层面是意义的层面。这是观众在观看过程中和观看后获得的内在体验，来源于影像体验后对世界的重新认识，主要指向世界观、价值观，是成人动画电影的核心，体现了整部电影对人生、社会、世界的认知深度。

三个层面可以简单概括为奇观性、叙事性、符号性。一部成功的国产成人动画电影将这三个层面紧密结合，用有型的画面(造型、美工、设计、场景)反映出一个个动人的故事，让观众看得真切、心领神会。

结语

无论是低龄动漫、全龄动漫还是成人动漫，“动漫创作者从家庭观影角度，多打成长、梦想、合作等亲情牌，多关注大人与孩子共同的精神世界，多发掘人性表达动画是最自由的艺术形式，根据其制作和表现方面的特点，是电影中最富想象力和美感的艺术门类，其作用不仅要适合少儿的审美需要，而且要成为成人童话。挖掘每个人心中最具想象力的部分，实现对社会的梦想反哺。

注意：

[1][4]陈晓萌，陈一愚.泛二次元：中国动画电影发展新趋势[J] .现代电影，2016(10 ) .

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[3]田保峰.透视中国动漫低龄化现象悖论[N] .装饰，2017(5) .

[5]童刚.在《国产动画电影座谈会》上的讲话[J] .现代电影，2013(9) .

[7]梁艳，贺一然.中国动画“成人化”叙事症候探析[J] .现代电视，2016(10 ) .

[8]薛燕平.世界动画电影大师[M] .中国传媒大学出版社，2006:76

[9]丁牧、牛博？是什么？推动中国动画电影发展的若干思考[J] .电影文学，2014(23 ) .

[10]刘永刚.试论现代动画电影的成人化倾向[J] .动画研究，2015(19 ) .

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