王维孟浩然韦应物柳宗元合称什么，柳宗元与王维,孟浩然,韦应物并称什么?

用户问题：

孟指的是四人的“知识普及”

出色的回答：

在中国诗歌璀璨的历史长河中，山水田园诗总是清新淡雅带着一种小美，带着无数圈粉，就像早期的陶渊明、谢灵运。虽然陶渊明擅长写山河，但他的诗充满了儒家对田间野夫和幼童的爱，而谢灵运纯粹是写风景，但在每一首诗的结尾，他都不忘写一段哲理。

到了唐代，山水田园诗变得更加成熟。我们常说王维、孟浩然是唐代山水田园诗的代表。其实，王蒙是盛唐山水田园诗的代表诗人。中晚唐时期，魏、柳宗元接过接力棒，继续弘扬山水田园诗。

这四位伟大的诗人都属于田园派。它们之间有什么异同？

王伟

苏东坡曾称赞王维说：“诗中有画，充满讽刺；看这些画，里面有诗。”毫不夸张地说，王维的诗如画。一幅山水画好不好，取决于画家能否掌握景物的性质、特点和细节并表现出来。同样，一首山水诗好不好，也要看诗人能否在有限的几首诗中描绘出景物的性质、特点和细节。

《鸟鸣涧》

人闲时，桂花落，夜静山空。

月亮惊扰了山鸟，它在泉水中发出声音。

比如这首歌《鸟鸣涧》，开头写的是花落。一般来说，在诗歌中，落花使人想到春天的消失，进而联想到生命的消逝。比如李后主说“华林谢春暖花开，行色匆匆”，代表一种悲哀。

然而，王维的诗却不同。“人闲时，桂花落”并没有给人一丝悲伤，却让人感到闲适宁静，因为人闲时，他的内心是平静的。当他闲静的时候，一阵春风风吹过，几声鸟鸣传来，月桂花瓣落下。这不是悲哀，而是岁月静了。

然后春天的夜晚是安静的，山是空的。为什么山是空的？因为是深夜，山里没有行人。自然，月光散落在山间。月色原本清静，但因为夜太静，山在空间，原本清静的月色有一种动感，唤醒了沉睡的鸟儿，鸟鸣声在夜晚的泉山回荡。

在这种动静结合中，我们很容易感受到王维诗歌中的闲适与宁静，也能更好地理解他作品中自然的微妙变化，让人感受到一种禅意。

这是王维的特点。他把禅带入诗中，凭感觉取胜。一切美好和悲伤都在一瞬间。

孟浩然

孟浩然是个天生的隐士。少年时在流明山过着隐居的生活，一方面是性格使然，另一方面也与时局有关。先是武则天称帝，然后侯伟试图掌权，局中发生了党派之争。《论语》云：“国无富贵贱，耻也”。孟浩然为官不是为了自己的私利，这是他的高点。

后来玄宗继位，朝廷清明，各国都来朝，称为盛世。《论语》云说：“有好的状态，贫穷和耻辱。”皇帝开明，国家富强。正是需要人才的时候，才应该当官。还有一个原因就是他家穷又老，不仅穷，他妈妈也老了。孟浩然不求仕，真的活不下去了。第三个原因是，孟浩然到了中年，如果不做点什么，他的人生意义何在？

所以读孟浩然的诗，一定要了解他的创作时间和背景。就内容而言，可以分为三个阶段：

第一阶段：早期隐居，如《夜归鹿门山歌》:

傍晚，寺庙的钟声在山谷中回荡，一个嘈杂的声音在玉皇渡响起。

人们沿着海岸走到江村村，我也乘小船返回

前四句写“望洞庭湖”，是孟浩然作为田园派诗人的特长。不用说，最后四句写的是“赠张丞相”。现在国家富强了，我还在“活在最后”混日子。难道我不辜负这个文明时代吗？所以，“坐在这里看渔翁选角，只有一种当鱿鱼的感觉”，孟浩然的为官欲望就充分显露出来了。

第三阶段：晚年谋职失败后的迷茫，如这首歌《望洞庭湖赠张丞相》:

世事变迁，时代往往是形成古今的时候。

现在我们可以爬上去参观全国各地保存下来的历史名胜。

堰水露出水面，云梦泽因寒冷而深邃神秘。

杨的纪念碑还在，我们曾流着泪，读着文字。

春天去秋来，夏天去，回到现在，生活还是老样子，孩子长大了，大人变老了，老人去世了，匆匆来去的几首诗写尽了世间的沧桑，古今轮回，古圣先贤都不在了，但后人为他立下的丰碑还在，而孟浩然呢？当我认为自己一事无成时，我只能哭泣。

这就是孟浩然，在人生的不同阶段有着不同的感受和风格。他多愁善感，感动而孤独。

韦应物

魏是一位才华横溢的诗人。他出生在一个贵族家庭。他十几岁时是个严肃的花花公子。他自己说“别管皇帝，歹徒善良私”《与诸子登岘山》。在唐朝，汉武帝比唐玄宗更爱用武，所以这里的武指的是唐玄宗。意思很明确，就是利用上面的某个人为所欲为，一个字都不知道，白天赌博，晚上嫖娼，结果皇帝死了，他就悲剧了。这时，我突然清醒过来，开始学写诗：“读书太晚了，学会用笔写诗吧”。

这样的人其实成了唐朝的著名诗人。我不能和任何人争论。

由于魏学习较晚，从小没有接受过系统的教育，所以他在诗歌方面也进行了许多尝试，如古体诗、近体诗等。

诗、乐府诗、歌行体，各种体裁他都能写，颇为讽刺的是，他许多诗篇中，着力于反映民间疾苦，表现社会现实——那些疾苦的人民，就是曾经被他欺辱过的人。

他作《夏冰歌》，致力于反映采冰人的艰苦，写道：“当念阑干凿者苦，腊月深井汗如雨”，这些冰采去干嘛呢——“九天含露未销铄，阊阖初开赐贵人”；又有一首《采玉行》，是描写采玉人的生活艰苦：“独妇饷粮还，哀哀舍南哭”。

这些诗歌，对后来的白居易、李贺等诗人都有很深的影响，白居易写过许多反映民间疾苦的诗，还曾赞美韦庄“今岁韦苏州歌行，才丽之外颇近兴讽”。而李贺作《老夫采玉歌》写道：“老夫饥寒龙为愁，蓝溪水气无清白”，则是明显受到了韦应物《采玉行》的影响。

韦应物各种诗体都能写，但在苏轼眼中，最好的还是五言诗，苏轼说：“乐天长短三千首，却爱韦郎五字诗”，白居易的诗虽然长短篇都有，数量也很巨大，然而我只爱韦应物的五言诗。

但在今天的读者心中，韦应物最著名的，当属这首七言诗：

《滁州西涧》

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

这首诗真是绝色！大自然的绝色！

幽草、山涧、黄鹂、深树、春潮、晚雨，在这些景物之中，在那个没人留意的山野渡口，横着一只小船。他啥也没写，只是把这些大自然的景物“拼凑”起来，用审美过程中最初的一层感受，就写出了这样一首娴静高远的佳作。

柳宗元

柳宗元是寂寞的。

柳宗元写景，擅写外表，最直观地写山水田园的美好形象，这一点上，他是受了谢灵运的影响，元好问评价柳宗元诗就说：“谢客风容映古今，发源谁似柳州深”。但在这层外表的“风容”之下，又隐藏着一种寂寞，元好问接着说：“朱弦一拂遗音在，却是当年寂寞心”。

朱弦一拂就是弹琴，伯牙子期，通过琴声就能懂得内心的感情，所谓知音，而谢灵运和柳宗元，恰巧缺少知音，没有人能懂他，所以是寂寞心。

柳宗元是痛苦的。

柳宗元出身河东柳氏，与河东薛氏、河东裴氏并称“河东三著姓”，他母亲范阳卢氏，也是唐朝大族，祖上时代为官，但到了柳宗元这一代，家道有些中落，所以当时振兴家族的重担，都压在柳宗元一个人肩上，连韩愈为他写墓志铭的时候，都写道：“众谓：柳氏有子也。”《刘子厚墓志铭》。

所以柳宗元也确实铆足了劲儿要干出一番事业。

可是，以王叔文为首，以柳宗元、刘禹锡等八人为中坚力量，发起的永贞革新，却失败了。王叔文被杀，其他八人被贬，是为八司马。所谓司马，就是刺史下面的属官，没有实权，柳宗元的主张无法表达。

后来被召回，本以为又能施展抱负了，没几天却又被贬到更远的柳州。

柳宗元是挣扎的。

从第一次被贬起，柳宗元就开始为自己寻找解脱方法。其实解脱的方法有很多，有些人借酒消愁，有些人隐居避世，有些人寄情山水。选择寄情山水的人也很多，像苏轼，他能竹杖芒鞋轻胜马，也能江海寄余生，但苏轼寄情山水，是真正的超然旷达，他甚至能在被贬的路上，在山水之中，建立起自己的哲学，成为一个无可救药的乐天派。

柳宗元却做不到，他故意把自己的写得很洒脱，把山水写得美到极致，但在最后，总会在家人的期盼中，自己的抱负中，苦苦挣扎，倒也不是自欺欺人，因为柳宗元自己也知道，再美的山水，对于他而言都是暂时的，所以在跟朋友的书信中，他写道：

“时到幽树好时，暂得一笑，已不复乐。”——《与李翰林建书》

他寄情山水，遇到好山好水好树好石，也会发自内心地笑。但这种开心非常短暂，很快又会被阴霾掩盖，再也笑不出来了。他在山水中得到的快乐与安慰，都是片刻的。

大概也只有柳宗元这种性格，才能写出千万孤独吧——《江雪》

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

千山万径，人鸟绝迹，大雪纷飞，天寒地冻，一个渔翁独钓寒江。有寂寞，有痛苦，有挣扎，有不甘，他想要不屈，却又无能为力。

好在，柳宗元被贬柳州时，柳州尚未开化，几乎还处于“原始”状态，柳宗元作为柳州刺史，为当地人带去了教育和文明，后来柳州人民为了纪念他，为他塑像建祠，世人也称他“柳柳州”。

从某种意义上来说，柳宗元在柳州的功绩，又何尝不是实现了他的抱负呢？

王孟韦柳，唐朝山水田园派的四个代表诗人，他们都寄情山水，却又因各自际遇和性格的差异，表现出了完全不同的山水风格，王维在山水中参禅悟道，孟浩然在山水中感动落寞，韦应物在山水中心系天下，柳宗元在山水中寻求解脱。

在山水诗中，没有李白的浪漫飞扬，没有杜甫的厚重深沉，但他们却用各自的人生感悟，为后世展现了最多彩的山水田园，把大自然的每一分绝色，定格在一篇篇绝美的诗篇中。

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