为什么有人喜欢吹捧《春江花月夜》是唐诗巅峰？李白和杜甫白干活吗？

用户问题：

为什么有人喜欢吹捧《春江花月夜》是唐诗巅峰？李白和杜甫白干活吗？

出色的回答：

原文如下：

春江花月夜

张汤徐若

大潮在连海平，海上的明月也是在同一浪潮中诞生的。

莺莺随浪千里，江畔无月色！

河水绕芳甸流，明月如钹；

霜不自觉地在空中流动，汀上的白沙看不见。

江的天空没有尘埃，天空有一轮孤独的月亮。

谁在河边看到了第一轮月亮？月初，你什么时候拍照的？

生生世世，生生不息，江悦年年长相相似。

我不知道江悦在等谁，但我看到长江在送水。

白云悠悠去，清风浦上无愁。

今晚谁去划船？岳明金合欢大厦在哪里？

可怜楼上，月下徘徊，你该离开梳妆台了。

玉帘卷不起来，铁砧上的手指还在来。

这个时候，我们彼此不认识，我们愿意每个月都来看你。

大雁飞得太快，鱼龙潜跳进水里。

昨天晚上，闲池的梦丢了，可怜的春天没有回家。

河水流至春末，河池落月西斜。

月暗海雾隐，碣石潇湘路无限。

不知道有多少人会乘着月亮归来，月亮会摇动充满爱的树木。

张的《春江花月夜》有“独盖全唐”之说。他有什么艺术成就和造诣？古语有云“文无第一，武无第二”。唐朝是诗歌的全盛时期，百家争鸣。真的很难说哪个比哪个好。毕竟各有所爱，排名就更难了。以我们现在的眼光来看唐诗，可能看不到什么成就，只能通过比较并结合时代背景给出我们近乎合理的答案。

写诗是诗人情感的表达，无论是喜、悲、悲、讽喻等等。所以思路要深远，题材要精炼，这也是我们现在写文章的原因。那么，只有用精妙的文字表达，体现出一个核心思想，才能说一篇文章是杰作。《全唐诗》集齐了2000多位诗人和近5万首诗歌，贯穿了整个唐朝，反映了整个唐朝的社会状况。这些诗中有许多非凡的作品，如王波的《送杜少府之任蜀州》，崔豪的《黄鹤楼》，李白的《静夜思》，杜甫的《登高》。虽然甘龙皇帝写了4万首诗，但没有一首流传。我们不能说他的诗不够好。我们只能说他的诗不够经典。千禧年战乱肆虐，朝代更迭，作品流传不易。所以，能流传下来的诗歌，一定是经典，一定是中国人特有的文化符号。

《春江花月夜》有哪些美？我会根据自己的理解一一解释。

首先，我可以把唐诗的主题分为六类。

(1)借用抒情类，描写自然风光，将自己的感受置于山水风光之中。经典文章——李白《静夜思》、杜甫《望岳》等。

(2)托物咏物记，是描述事物的形状、魅力和性格，寄托诗人的思想，表现人格的魅力。鲁宾王《在狱咏蝉》

(3)叙事感受，引起诗人的情感共鸣，或叹息，或忧虑。比如见朋友、告别、见面、家人等等。经典文章——白居易《长恨歌》、杜甫《石壕吏》等。

(4)怀旧历史，以历史典故为主题，批判时局，隐喻讽刺和表达自己对历史时代的看法。经典文章——杜牧《泊秦淮》、杜甫《蜀相》等。

边塞战役类，主要写军事题材，描写塞外风光和戍边战士的军事生活，描写他们的乐观、英雄主义和离愁别绪。文笔豪迈，风格悲壮。王伟《使至塞上》、王长岭《出塞》、王翰《凉州词》等

宴请旅行，通常写为因保级、战争、旅行等而旅居他国的客人。饱受流浪之苦。表达我对家乡的思念，对家人、亲人和朋友的思念

《春夜洛城闻笛》如果要归入以上六类之一，属于借物抒情类，但不是全部。集写景、叙事、抒情、情怀于一体。《枫桥夜泊》五种景物(春、河、花、月、夜)相互融合，层次分明的表现手法在整个唐诗中极为罕见。它们通常以单一的形式表达，很少有诗歌能把这样的场景从时间融合到空间，形成一幅美丽的画面。纵观全诗，月亮是主体，是景与景的结合。它跳动着诗人的脉搏，就像是全诗中的一个生命环节。贯穿全诗，触地而生灵，诗情随月升降起伏。月亮在一夜之间经历了上升-高挂-西斜-下降的过程。不同层次的表达不仅体现在天、地、水的空间上，还体现在时间上，在所有唐诗中首屈一指。比如李白的《九月九日忆山东兄弟》气势恢宏，但风景单一，更多的是从空间上体现出来。

那么就是《春江花月夜》的意图。它不单纯是山水的典范，也不类似于《春江花月夜》所体现的苏轼的哲理诗《天地蜉蝣，长海粟之一》，更不是表达儿女离别的情诗。其中一个是“谁第一次在河边看到月亮？”月初和年初？“诗人的精神飞跃是探索人生哲学和宇宙奥秘。”生生世世无穷，江悦年年长相相似。“生命短暂，转瞬即逝，而人类的存在却是漫长的，所以‘生生不息的世代’的生命才能与‘年年相似的希望’的明月共存”。虽然诗人对生活的感伤是短暂的，但它不是颓废和绝望，而是对生活的追求和热爱。他为常见的传统主题注入了新的含义，融合了诗歌、绘画和哲学。通过描绘江畔月夜，他景仰自然美景，讴歌人间纯爱，扩大对四处漂泊和思考女性的同情，结合对人生哲学的追求和对宇宙奥秘的探索，从而融合成一种情、景、水之美。他在朦胧的艺术氛围中刻意隐藏着深刻而美好的艺术世界，整首诗仿佛笼罩在一片缥缈而迷茫的月光下，吸引着读者去探寻美的真谛。他的意图足够深远。他是诗的哲学，一首哲学诗。

再者是《春江花月夜的》体裁章法。其本是乐府旧题，创作者是谁说法不一。有说陈后主所创，有说隋炀帝所作。今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚。他打破了宫体诗的空洞庸俗，对诗歌的发展，有深远的影响。全诗共三十六句，四句一换韵，全诗共九韵。根据古韵它阴阳交替，高低音相间，平仄交错仿佛就如潮水起伏，声声入耳。

我们所说的《春江花月夜》“孤”在《全唐诗》中不是一骑绝尘，相比于李白、杜甫的诗感觉是孤独的。首先诗人流传的诗作相当少，再者它是独一无二的，他已经深入我们记忆深处。因为它的存在，我们知道还可以同时从时间和空间的维度以诗来表达一种思想和情绪，所以他的艺术成就是“前不见古人，后不见来者”！

其他网友观点

春江潮水连海平，海上明月共潮生。……全诗读来郎郎上口，有着歌曲般的韵味，把明月春江海上的景色与人的一生对比，叹人生之短暂，岁月之長久，且通俗易懂，确实是一篇相当牛的诗，应是诗中通俗歌曲。而李杜的诗仙诗圣也不是浪得虚名，象将进酒，茅屋为大风所破歌也为经典之作。各有千秋，无以比较。自古以来文无第一，武无第二，何必分个高低。至于说張若虚孤篇冠全唐只是酸腐文人按自的喜好给出的噱頭，无须较真。当然也有叹作者早去而留孤篇的惋惜成分。个人所见，学之不深，悟之不明，各位指正！

其他网友观点

李杜毫无疑问的是唐诗的顶峰。

比《春江花月夜》写得好的诗多了去了，关键是这首诗的特别在哪？

以陈子昂为代表的初唐诗人反对“齐梁体”，主张“建安风骨”。

齐梁体，是南朝齐、梁时代出现的一种诗风。在此期间，诗歌内容多以吟咏风云、月露，题材狭窄；形式上，多追求音律精细，对偶工整，辞藻巧艳。其实齐梁体也并非一无是处，它的丰富的表现力造就了盛唐的诗歌高度。齐梁体的真正问题在哪？并不在于繁复优美，而在于“兴寄都绝”，不说浩然正事。

那么张若虚的《春江花月夜》就在这个关键的节点做出了自己的尝试。这首诗的艺术手法，就是齐梁体。所描述的景色、闺怨、征人，也是齐梁体常用题材。 这些都是六朝诗风的延续。但是他有所发展，而且他的发展代表了唐诗未来的走向：对宏大主旨的关注。他用“彩丽竞繁”的诗风写了一个大大的主题：对时间的关注。这种厚重的主题，是齐梁体从未有过的。

闻一多先生谈到《春江花月夜》，还说过这首诗是“宫体诗的救赎”，在当时的背景下，挽救了齐梁体被唾弃的命运。

在这之前有齐梁闺阁诗，也有感叹时光飞逝的诗，但是真正把繁复艳丽的写法和宏大主旨相结合的就是从张若虚这首开始，并开创了盛唐古风，格律诗齐头并进，百花齐放的局面。关键时候的关键创新，所以有人说它“孤篇盖全唐”。

<!--

图说天下

-->