身着“飞天”服饰，外表有风化磨损的痕迹，但形象却是一个卡通玩偶3354。这是上海博物馆爱好者刘洁在5月18日国际博物馆日购买的敦煌研究院数码藏品。
她发现，今年各博物馆推出的数字藏品与去年相比有了明显变化：“过去博物馆出售的数字藏品是文物的虚拟影像；今年卖的都是基于文物二次创作的文创产品形象。”
今年4月，国家文物局相关部门表示“文博机构不得将文物原始资料作为限定商品直接销售”，一石激起千层浪。
“在文物信息资源的开发利用中，文化机构应当坚持公益属性。”在一些业内人士看来，博物馆发展数字馆藏的首要目的仍然是传播和阐释文物的价值，需要防止“收藏”之名变成炒作甚至金融化。
把文物放进手机里。
去年10月29日中午12点，湖北省博物馆之宝《越王勾践剑》数字典藏在网上发布，限量1万册。当时有超过60万人在网上抢购，仅3秒钟就销售一空。
“我在网上一看到，就按了购买键，就没了。”刘洁仍然记得，这个数字收藏是越王勾践的剑，独自挂在黑色的背景上。在那些展示这个数字收藏的视频中，这个文物可以被旋转和放大以查看细节。后来她在湖北省博物馆的微博下看到，很多博物馆爱好者评论，期待镇馆之宝曾侯乙编钟也能引入数字收藏，“最好能加声音”。
去年，“王月狗简佩筠剑”数字收藏上线，引发了网上抢购。
博物馆数字馆藏的引入，与世界上的各种数字馆藏无关。去年8月，美国篮球明星斯蒂芬库里将他的社交媒体头像换成了一只卡通猴子。他花了大约18万美元购买了这幅虚拟图像，引起了公众对数字收藏的关注。在业内，佳士得在当年3月以6900万美元的价格出售了数字艺术品《每一天：最初的5000天》。
这个在海外缩写为“NFT”的新奇玩意儿，依靠区块链技术对图像、视频等数据文件进行加密，生成不可复制的数字签名，跟踪每一笔交易的流通记录。一直是收藏领域“大头”的文物，也迅速被卷入了这场数字化浪潮。
在国内，蚂蚁集团数字收藏平台鲸探于去年10月21日推出文物“宝藏计划”，全国24家文物单位与其合作，从馆藏文物中发放数字藏品。春节期间持续多年的“聚五福”活动，今年也有了新玩法：3354故宫博物院和国家博物馆在五福文物弗卡和蛋卡上增加了清代“漆木虎”和秦代“杨陵虎徽”两件文物，用户还可以收藏弗卡，兑换平台发行的多家博物馆的数字藏品。
自去年以来，刘洁已经购买了五个博物馆的数字收藏。她坦言自己喜欢直接展示文物的藏品：“在博物馆看文物，总是隔着一块玻璃；但一件文物放进手机，就有一种归属感和神秘的联系。我会为了这个虚拟藏品去了解当时的历史，甚至以当时的历史为背景去想象故事。”
在博物馆专业人士看来，文物的“数字化”不仅可以保存文物的数据，还可以拉近与年轻人的距离。这是一个不可阻挡的博物馆浪潮，数字收藏是其中的一个具体应用。去年底，中央财经大学文化与经济研究所发布的《区块链技术激活数字文化遗产研究报告》提出，区块链技术有三大功能：规范数字内容标准、明晰数字内容所有权、完善数字博物馆建设。“它可以激活数字文化遗产，促进发展
王栋就是这样一个入侵者。作为一家私企的行政人员，他大部分时间都在学习金融投资。在各种数字收藏中，他最看好文物。“如今，大多数人实际上都生活在互联网上。虚拟土地可以高价出售。虚拟文物怎么可能不赚钱？”
"在收藏和拍卖领域，文物一直是硬通货."从事金融证券工作的刘伟也关注文物数字收藏。"虽然数字馆藏有一定的发行量，但仍然有限."在他看来，苟的《越王之剑》虽然发行量达到了一万册，但在元宇宙中仍是极少数。“一旦流通，价格肯定高。”
在湖北省博物馆的网站上，可以找到越王勾践剑的高清图片。包括曾侯乙编钟在内的很多文物也被做成3D影像，可以旋转观看每一个细节。但在刘伟看来，“这是两码事”。“收藏最重要的是确认正确。博物馆推出的数字馆藏等于官方认证。”他认为，虚拟世界将成为未来人们重要的生活场景。“你家里有限量版文物而不是文物图片，而且是官方认证的，不用担心造假。你觉得它值多少钱？”目前博物馆的数字藏品大多定价在几十元到几百元之间，这个原价与国际市场上数字藏品历次创纪录的高成交价相比“不值一提”。
103010还提到，数字文化遗产的发展面临诸多挑战，其中存在恶意炒作、洗钱等金融风险，对真正的爱好者有挤出效应。
“严禁二次交易”是很多平台在销售文物数字藏品时的明文规定。今年3月19日，鲸童军更新了用户协议，其附件《区块链技术激活数字文化遗产研究报告》明确表示，“组织数字藏品场外交易并构成犯罪”和“用插件抢购数字藏品并构成犯罪”的非法用户将被永久封存并移交警方。
司法机关处理。今年起，鲸探已连续发布多期违规用户名单并进行处罚。部分数字藏品平台的微信小程序也被下架，因为微信小程序尚未开放数字藏品领域。而目前主要的购物平台和闲置物品交易平台上，也无法找到数字藏品的交易渠道。
但在王栋看来，如果没有强有力的技术限制和明确的法规规范，未必能挡住数字藏品交易乃至炒作。平台虽然禁止二次交易，但部分平台允许持有者购入一段时间后赠送他人。网上曾流传一份藏品分级表，对各类数字藏品进行评分，甚至包括价位分析，以此形成场外价格参考。
持有者曾认为自己收藏的NFT能拍到5000万美元
“那些天价交易或许只是南柯一梦，禁止数字藏品交易是在保护普通消费者权益。”近期，海外许多NFT所有者的投资直线跳水，社交媒体推特的联合创办人杰克·多西首条推文曾拍出了290万美元的价格，这次交易被认为是NFT交易的里程碑式事件，拍得者称其“数字时代的《蒙娜丽莎》”。然而今年3月当时拍得者标价4800万美元转卖时，首轮报价竟然不足300美元，最后的最高开价也只有约1万美元。
“改头换面”能否遏制？
今年国际博物馆日，刘洁发现各大博物馆推出的多款数字藏品纷纷变脸：西安碑林博物馆的数字藏品“无上妙笔”，把碑文写在了折扇上；故宫博物院的“太平宝象”，则将象印改成了积木拼接的模样。
今年4月，国家文物局相关部门召开的数字藏品有关情况座谈会上，提出“文博单位不应直接将文物原始数据作为限量商品发售”“消费者要远离因盲目炒作产生的风险”。5月初，中国文物交流中心就发布一份声明，称有平台擅自以其名义发售三星堆文物本体原型数字复刻品，“相关作品没有对文物原型进行二次创作且不具备再次创作特征”，侵犯了中心和博物馆合法权益。随后相关平台采取了下架停售措施。
5月上线的故宫博物院数字藏品
几乎同一时间，中国互联网金融协会、中国银行业协会、中国证券业协会也联合呼吁会员单位，共同发起关于防范NFT相关金融风险的倡议，坚决遏制NFT金融化证券化倾向，从严防范非法金融活动风险。
实际上，早在鲸探推出“宝藏计划”的2021年10月，国家版权交易中心联盟就牵头多家单位共同发布《数字文创行业自律公约》，提出“坚决抵制任何形式的以数字文创作品为噱头，实质发行和炒作虚拟货币的行为；坚决抵制任何形式的数字文创作品价格恶意炒作，防范投机炒作和金融化风险。”
“不能直接让文物形象成为数字藏品，价值肯定受影响。”在刘玮看来，这样的变化相当于“文物”和“文创”的差别，“前者是文物的数字化，后者是基于文物的二次创作，虽然都是数字化，但就不是同一件东西了。”据业内媒体“博物馆头条”今年开始的不完全统计，1月各地博物馆共发布了57款数字藏品，这一数字在3月达到了150款，而4月则回落至60款。
“博物馆的基本功能和特性是收藏、展示和研究，公益性是其底色。”在业内人士看来，如今博物馆开发的数字藏品多与技术平台合作发售，虽然以文物的真实面貌和形象更能传递正确的文史知识，但确实存在诸多风险。“数字化时代，选择最符合潮流的方式传递历史文化知识当然很重要，但创新的同时必须守住法律底线。”
栏目主编：施晨露 题图来源：新华社（资料图片）
来源：作者：简工博
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