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让黄渤徐峥笑到飙泪，他能爆红不是偶然

昨天的黑白娱乐。最近一个叫《互联网体检》的小品火了。

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人们笑着流泪，同时又感到莫名的难过。

这个小品，来自一档全新的喜剧综艺 《一年一度喜剧大赛》 。

这是一个汇集各种新喜剧演员的竞赛节目。仅法官一人就收集了xuzing、李生、马东、黄波和于和伟。

国内有导演，有影后，有能把综艺节目做得最好的人，让人对这个节目充满期待。

只是现在搞笑综艺节目并不少见。所谓的“喜剧综艺”能成功吗？

事实上，它的爆红，从来不是偶然。

有人说笑是生活的解药。

对普通大众来说，“喜剧”是对平淡生活的最好调整，各种喜剧综艺节目成为最直接的来源。

中国人慷慨地做“喜剧”的时代可以追溯到大约30年前。

1991年，央视推出了一档名为《曲苑杂坛》的节目，并依次重播。有一段时间，观众呆在电视机前，甚至拒绝上厕所。

1994年，一个叫洛桑的年轻人诞生了，这让这个节目达到了巅峰。

他与尹博林的搭档《洛桑学艺》成为许多人记忆中的第一次喜剧经历。

在这一系列节目中，他是一个有特长但憨厚到有些傻的藏族男孩，而尹博林是一个胸中无墨的好老师。

师徒的分配，智者与愚者的对比，好人有好报小人被打脸的套路，都让观众着迷。

洛桑也成为第一个有偶像明星色彩的喜剧演员。

然而仅仅一年后，酒驾让洛桑撞上了一辆大卡车，年轻生命的终结也暗示了传统喜剧的没落。

《曲苑杂坛》，曾经深受大家喜爱，逐渐成为国外马戏团的特殊表演，逐渐淡出大众视野。

洛桑之后，有了郭德纲。

严格来说，郭德纲想要振兴的相声属于曲艺。这种“站在舞台前，靠表演和搞笑段子逗观众笑”的表演形式，融合了各种喜剧元素，间接让相声更受欢迎。

二十年前，郭德纲想得很简单：“相声必须在剧场里演。”

但是住在剧院里的生意总是很惨淡。

直到2005年12月5日，一篇《三联生活周刊》之《相声界的草根英雄——郭德纲访谈》的文章让默默无闻的郭德纲突然走上舞台。

文章中“郭德纲是中国音韵界的一个奇人”这句话引起了无数人的好奇，随后便风靡全国。

在郭德纲等待阳光灿烂的日子里，他向更多的人普及了“相声”艺术，为中国喜剧行业积累了更多的潜在观众。

之后，出身相声，投身影视圈的贾玲，为喜剧演员呈现了另一条道路。

她师从冯巩，原本是一个不折不扣的相声演员，长相帅气，基础扎实。

然而，她的性别似乎注定了发展的起伏，甚至贾玲还调侃自己。有时候她在后台换衣服，感觉自己进错了澡堂。

她试图在节目中扮丑，让自己的身材膨胀到几乎可以无视自己性别的地步，然后她开始让人发笑，被人认出来。

在2015年综艺《欢乐喜剧人》的小品中，她扮演了一个本色出演的喜剧演员，身穿红色旗袍，头戴羽毛头饰。在舞台上，她生吃辣椒，一口气喝完啤酒，表演了一场“吃西瓜三秒钟”的表演。

男友的演员说：“你是女生，不用这样。”

她只回答了一句话：“我是真喜欢。“

关于喜剧表演，贾玲曾经说过一个大道理：

“创作喜剧越来越难，因为观众获得快乐的渠道越来越多。我一定要让自己觉得120分，更要绞尽脑汁去想怎么才能让观众笑出来。”喜剧的兴衰恰恰在她的白话里。

近年来，《吐槽大会》和《脱口秀大会》的诞生，为喜剧披上了更为流行的外衣。

播出期间总是有不断的话题，往往在槽点和笑点上赢得足够的曝光，脱口秀演员也开始获得名气。

脱口秀的爆发为新的喜剧节目提供了足够的生存土壤。

《一年一度喜剧大赛》第一期，有一部作品叫《三毛保卫战》，获得了一座充满色彩的房子。

这个“三毛”并不是另一个“三毛”，而三位演员，共同诠释了这个群居动物最后三毛挣扎求生的故事。

“掉下来就是头发的命运”这句话既好笑又苦涩，戳中了不少观众的痛点。

演员在头发间一本正经地表演着《你会去哪里》，甚至眼里还含着泪。

最后，一场大风让仅有的三根头发活了下来。

其中一根“头发”，“啊.我好像被打破了”，让人怀疑他们此刻是否在笑。

了眼泪，还是物伤其类地流泪。

他们越严肃，观众就笑得越开心。

他们越是当正剧去演，观众就越能从这种巨大的对比中感受到带着讽刺的幽默。

就像评委徐峥说的：

“他们就像是拨对了第一个开关，然后所有表演就都对了。”

如果说，悲剧是把美好的东西毁灭给你看，那么喜剧更像是把那些悲怆的、伤感的东西悄悄地藏起来，让你在欢笑过后，不经意地感受到一丝落寞，一丝难过。

对平台“超前点播”的讽刺、对现代人因压力过大而“脱发”的心酸、用夸张的语言和表演来表达生活中令人崩溃的“妖魔事件”。

发笑之余也不免心有戚戚。

就像你会被周星驰的喜剧电影逗得哈哈大笑，但电影结束之后也无法不去共情那份“小人物式的遗憾和悲伤”。

因为那一瞬间，他几乎就是荧幕前的你。

然而，太过“技术流”的喜剧定义，并不是人人都接受的。

到底是阳春白雪，还是下里巴人，没人能给出唯一的答案，也少有人愿意去深究这背后的意义。

因为对于大众来说，喜剧的终极意义，就是给人带来快乐。

节目总预告片的最后，马东对着镜头总结陈词：

“很多人说喜剧是治愈，是揭穿，是心理治疗，你哈哈大笑完了以后，那个瞬间突然在他身上看见自己的影子。”

在这个信息爆炸的时代，有人说，获取快乐太简单了，打开任何一个app，都可能会被搞怪的短视频内容逗乐。

也有人说，能让人真正记住并回味的快乐，已经变成了奢侈品。

归根结底，生活不够快乐，我们要给自己找点“乐子”，而喜剧似乎是最简单直接的途径。

被父母催婚、被年龄焦虑推着走的人，会喜欢《脱口秀大会》上何广智的“单身宣言”，对他的“我是爱情游戏里的NPC”深以为然；

被工作压垮，深陷压力之中的人，会在看到《三毛保卫战》里因为熬夜做60页ppt而掉了一大把头发的男主角后，痛快地大笑；

目睹性别不平等的人，会因为杨笠、颜怡颜悦等人的勇敢发声，而感知到力量。

与此同时，那些被人看不上的、简单堆叠笑料的表演未必真的不好。

就像在《一年一度喜剧大赛》上，节目《三狗直播间》，没有喜剧结构，整个表演几乎全靠演员耍宝逗乐撑起来。

高级吗？并不。

好笑吗？这个节目的得票数并不低。

不论是简单的引人发笑，还是深层次地给你的心灵来一次按摩，都是喜剧带来的小确幸。

节目里，黄渤说的一段话很让人触动：

“喜剧的内核是拆穿并接纳。相信每个人都有缺陷，但依旧值得被爱，喜剧就是活在当下的我们自己，喜剧理应被认真对待。”

在李诞马东们的嘴里，喜剧的本质，是思考，是良药，是镜子，是真诚。

但对普罗大众而言，喜剧的价值就是让人快乐，不用那么多意义也无妨。

也许，每个人喜欢的“喜剧”并不相同，但快乐与幸福，一定是共同的终点。

好好享受当下的快乐，就已足够。

就像《一年一度喜剧大会》的主题曲唱的那样：

人生已经不像话

明天烦恼还会来的

还要被他打败吗？

消灭烦恼拥抱开心吧！